Trabajo Final

El trabajo final fue uno de los trabajos que más disfrute ya que el realizar el paisaje en maqueta me pareció divertido. El proyecto se trataba de escoger un paisaje y con el cubo que ya habíamos hecho pero con forma de escultura y acomodarlo de manera que tuviera una función dentro del paisaje. Teníamos también que tomar en cuenta como se iba a llegar al cubo, como le ibas a ver y como ibas a estar o interactuar con el. Mi paisaje es un lago rodeado de montañas entonces me pareció divertido usar el cubo como plataformas para aventarte al agua. Los colores representaban energía y luz y contrastaban con el lago y el paisaje ya que no era un paisaje deprimente. Se puede llegar al cubo ya sea por un paseo en lancha que está ubicado primero y te permite también apreciar el cubo desde varias perspectivas o se puede caminar e ir observando el cubo desde diferentes ángulos conforme te aproximas, dándole la vuelta y finalmente llegar a un muelle que está conectado a una plataforma donde está amplia como para que unas cuantas personas descansen o esperen su turno de clavado. El cubo en si esta diseñado para que puedas subirte hasta la parte más alta y echarte un clavado al agua. Esto hace divertido el uso del cubo y se puede también apreciar como una escultura o monumento.

Tenségrity Gigante

Este ejercicio fue basicamente con las mismas reglas que el tensegrity pasado. Solo que esta vez, se compararon todos los tensegritys que teníamos en el salón y escogímos al mejor para hacerlo en grande y a escala. Escogimos el que se esa presentando a continuación ya que fue un diseño bastante original y tenía cierto grado de dificultad que exhibiría nuestras capacidades. Me divertí bastante con este ejercicio ya que fue entre todo el salón y hubo detalles en el desarrollo que teníamos que ir mejorando pero lo sacamos adelante exitosamente.

Tensegrity

Este ejercicio llamado tensegrity estuvo bastante entretenido. Se trató de tensar 10 palos de 15 cm en una tabla de 50 x 50 cm. El palo soporte era el unico que podía estar tocando la tabla y este estaba tensado por medio de 3 hilos de caña que estaban conectados a 3 armellas colocados al azar sobre la tabla de madera. Ya con el palo de soporte, debía amarrar otros 9 de forma que quedaran flotando y tensionados por más hilos. Esto debía ser pensando en algo que quisiera expresar. En este caso yo escogí el fuego ya que me parece interesante como el fuego en si no tiene forma pero es ascendiente, por ello mi tensegrity era más alto que algunos otros. Y el color naranja es llamativo y relacionado con el fuego. Espero les guste.

Torre de Espaguetti

Este ejercicio se basó en crear un torre de espaguetti cuya base midiera 10 centimentros de diametro y 30 de alto. La torre debía aguantar dos bloques de concreto los cuales pesaban aproximadamente 3 kilos cada uno.

Cubo

Este trabajo consistió en tomar un cubo de 10 x 10 cm y cortarlo de manera proporcional usando el método de aurea. Primero se debía de hacer en un cubo de unicel para tomarlo de guía y después tomar 3 piezas basándote en los cortes y hacerlos en batería. Estos debían de embonar perfectamente al momento de juntarlos. Ya teniendo las 3 piezas, se debía hacer una escultura pintada de forma que resaltara, la cual yo realizé con azul, amarillo y rojo ya que son colores llamativos y vivos los cuales le daban mas sentido a mi escultura que pretende ser dinámica y juvenil. Esta pensada para que la gente pueda tener contacto con ella, se puede subir la gente. Las 3 piezas tratan también de tener cierto balance de composición en los cortes para que pesen igual.

Montea

El ejercicio montea consistió en trazar una reticula en 3 tablas de 30 x 30 para poder construir una montea. Dentro de la montea iban a quedar cuadros de 3 x 3 y dentro de ellos 2 diagonales cruzadas. Con esto, se debía dibujar una especie de ritmo y patrones sabiendo usar diferentes gamas de colores, en este caso yo escogí una gama de rojos ya que resalta mucho con el fondo negro de forma llamativa. Escogi este diseño ya que me pareció interesante el efecto 3d que se aprecia. El patrón se basa en que empiezan 3 columnas de cubos que se intersectan con 2 columnas de cubos dando una sensación de elegancia y ritmo.

Figura de 50 piezas

Este ejercicio se trató sobre realizar una figura que representara el uso de colores contrastados del circulo cromático de itten. La idea era hacer 50 cuadros de bateria que midieran 5 x 5 cm y que tuvieran una ranura para poder ir ensamblándolas hasta formar la figura. Yo realizé este perico ya que use los colores verde y amarillo y me parecieron colores característicos de los pericos los cuales representan elegancia y belleza entre otras cosas.

Señalética

Este ejercicio se trató sobre diseñar una señal vial clara en la cual se tenía que extraer los rasgos característicos del edificio y plasmarlos en la señal de una forma abstracta. Me pareció interesante el ejercicio ya que tenía que tomar en cuenta también los llenos y los vacíos y pensar en un letrero fácil de entender para el peatón y para los vehículos. A mi me tocó el edificio México el cual será parte del canal 7 en cuanto terminen de remodelarlo y fue diseñado por el arquitecto Félix Aceves. De este edificio tomé como rasgos típicos la sensación de movimiento o enchuecamiento y el conjunto de llenos con vacíos de los pisos y las ventanas y lo plasmé en la señal de forma abstracta.

Segundo Ejercicio

El segundo ejercicio se trató de plasmar sentimientos o sensaciones usando solo puntitos o solo rayitas. Si usabas rayas blancas tenías que usar fondo negro y si usabas puntos negros tenías que usar fondo blanco. A mi me pareció interesante plasmar un sentimiento de forma abstracta porque es una de las mejores maneras para analizar un sentimiento y plasmarlo como realmente piensas que significa. Los sentimientos que yo escogi fueron seguridad ya que el punto del centro esta rodeado de puros puntos a su alrededor que actúan como barrera protectora. El otro es duda ya que la raya de la izquierda representa indecisión al no haber escogido aún un camino de los 3 opcionales.

Abecedario fotográfico

Este proyecto consistió en tomar fotos a figuras o conjunto de formas que formaran una letra sin ser demasiado obvias. Las fotos no se podían girar ni distorcionar de ninguna manera y se tenían que tomar tomando en cuenta los elementos que hay en la foto, que resaltara la foto con buen contraste y color, que se notara bien la letra y que nada la opacara.

Algo sobre mi...

Mi nombre es Guillermo Serrano y soy un estudiante de arquitectura del Tecnológico de Monterrey. Voy en primer semestre y la arquitectura para mi aparte de ser un arte es una necesidad de estar inovando y a la vanguardia. Me parece que la arquitectura esta por tomar un giro tomando en cuenta los recursos y la situación global por lo que mi visión se tendra que ir adaptando con los años.

Primer Ejercicio

El primer ejercicio del semestre de la materia fundamentos del diseño fue bastante interesante. Consistió en conseguir una imagen de la ciudad que tuviera un balance entre un fenómeno que ocurre en la ciudad y balance en colores, luz, objetos etc. La foto que yo tomé es de la plaza de zapopan y me pareció un fenómeno ya que fue tomada alrededor de las 5 de la tarde y aun así aparece vacía cosa que es bastante rara considerando el centro turístico y cultural que representa. Se puede apreciar también un contraste entre los colores de los dos edificios.

Guillermo Serrano

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